La Madone du Magnificat

Introduction

 En voulant choisir un tableau qui date de la renaissance, je me suis trouvé face à des centaines de chef-d’ œuvres  qui illustrent cette période très riche s’étalant sur une durée d’environ deux siècles.

Franchement je me suis perdu face à cette richesse artistique, avant d’être attiré par Florence, la ville phare de la renaissance, la ville riche qui abrite les mécénats et les grandes familles, comme elle est le siège des plus célèbres peintres à l’époque tel que Botticelli.

Alessandre di Mariano di Vanni Filipepi, dit Sandro Botticelli, est l’un des peintres les plus important de la renaissance et l’auteur de plusieurs chef-d ’œuvres comme « La madone du Magnificat » , le tableau que je vous ai choisi .

Présentation du tableau

                           

Raisons du choix 

En filant les tableaux de Botticelli mon regard s’est dirigé vers le tableau intitulé    la madone du magnificat .un tableau que j’ai trouvé différent des autres, d’une part  par sa forme ronde inhabituelle pour moi ,et d’autre part  par la beauté et la vivacité des couleurs utilisées qui excitent la curiosité de toute âme assoiffée d’art .

Description du tableau

« La madone du magnificat » est un tableau en tendo, c’est-à-dire ,un tableau rond, peint par Sandro Botticelli en1481 pour la famille Médicis ,et conservé à la Galerie des offices de Florence.

Le tableau représente la Vièrge et l’enfant entourés de cinq anges. L’enfant Jésus guide la main de sa mère tenant la plume pour écrire les derniers mots du magnificat ,de leurs autres mains, Marie et Jésus tiennent une grenade symbole de la passion ,les anges les entourent.

commentaire du tableau

« La madone du magnificat » est un tableau où Botticelli a employé une technique appelée « la tempera sur bois » , une technique basée sur un liant à émulsion, qu’elle soit grasse ou maigre .

•  Concernant les couleurs utilisées dans ce tableau, elles sont des couleurs attirantes qui permettent au peintre de bien jouer sur le contraste selon la source de la lumière ,ainsi que la représentation fidèle des drapés et de la chevelure des personnages.
• Le paysage avec le fleuve qui le serpente derrière la Vièrge et les anges, reflète une parfaite maitrise de la perspective de la part du peintre.
• Le regard des personnages rend le tableau vif, animé, et très expressif.